Pinkhasov Georgy. Biografi og kreativ vei til fotografen

2024 Forfatter: Sierra Becker | [email protected]. Sist endret: 2024-02-26 06:10

Georgy Pinkhasov er en moderne fotograf født i Moskva, som er den eneste russeren som er invitert til å jobbe for det internasjonale byrået Magnum Photos. Pinkhasov er eieren av prestisjetunge internasjonale priser, bak mesterens skuldre - organisering av personlige utstillinger, utgivelse av fotoalbum, arbeid i kjente utenlandske publikasjoner.

Begynnelsen på den kreative veien

Pinkhasov ble født i 1952, hans lidenskap for fotografering kom i de første årene. Tilsynelatende spilte dette en rolle - etter at han ble uteksaminert fra skolen, gikk han inn på Moscow Institute of Cinematography. Uten å fullføre studiene går Georgy til hæren, hvoretter han begynner å jobbe i Mosfilm filmstudio som fotograf.

1978 ble markert for Pinkhasov ved å bli med i Union of Graphic Artists of Moscow. Hans første kreative verk innen sjangeren stilleben og portrett ble utstilt her. Blant dem er for eksempel "Melon" og "Glass of tea" laget i sepia-teknikk.

Svært snart kunne George Pinkhasov få status som en uavhengig fotokunstner. Denne omstendighetenga frihet, muligheten til å reise og vise arbeidet sitt ikke bare i USSR, men også utenfor landet.

Møte med Tarkovsky og overgang til reportasjefotografering

Mens han jobber i Mosfilm, bringer skjebnen Pinkhasov sammen med regissør Andrei Tarkovsky. Takket være bekjente havnet noen av Georges fototester i hendene på den kjente regissøren. Tarkovsky inviterer fotografen til å samarbeide om filmen «Stalker» i 1979. Pinkhasov aksepterer tilbudet og lager en reportasje om filmen. Dermed presset Tarkovsky så å si Georgy til å gå over til å jobbe med reportasjefotografering.

Tarkovsky og Pinkhasov kommuniserer mye, diskuterer spørsmål om filmproduksjon og fotokunst. Til tross for at regissøren virkelig liker bildene av George, merker han på en eller annen måte at for ham er idealet om reportasjefotografering arbeidet til Henri Cartier-Brisson. Denne setningen fikk unge Pinkhasov til å tenke og våge de første opplevelsene av å trenge seg inn i livene til fremmede med et kamera i hendene.

Å jobbe som reportasjefotograf i Sovjetunionen var veldig vanskelig. For det første var personene selv mistenksomme og på vakt mot en person med kamera i hendene. For det andre kunne politiet rett og slett avsløre uønskede opptak. Ikke desto mindre fortsatte Georgy Pinkhasov å fotografere, arven hans er tusenvis av fargerike fotografier som tydelig formidler USSR-æraen.

Georgy Pinkhasov sa selv i et intervju dettakket være Tarkovsky så han verden med andre øyne, og det viktigste han lærte av regissøren var en human holdning til en person. Fotografen snakker med beundring om møter med flotte mennesker - Cartier Bresson, Nadezhda Mandelstam, deres enkelhet og kjærlighet til kunnskap. Han mener at deres manglende vilje til å heve seg over andre fungerte som et eksempel for ham i hans arbeid og liv.

Magnum Photo Agency

I 1985 gifter Georgy Pinkhasov seg med en fransk kvinne og bor i Paris. I 1988 sendte han inn en portefølje til Magnum-byrået, men regnet egentlig ikke med suksess. Mesteren ble imidlertid akseptert, og en av grunnleggerne av Magnum Photos, Cartier Bresson, snakket om ham som en meget talentfull fotokunstner.

Pinhasov kunne bli et fullverdig medlem av byrået i løpet av noen år. Prosedyren for å gå inn i dette kooperativet er kompleks og flertrinnsvis. Til dags dato samler Magnum litt mer enn 60 fotografer som, i likhet med Pinkhasov, streber etter å dokumentere verden rundt seg i sitt arbeid. Det ikoniske byråets fotografer presenterer arbeidet sitt for aviser, TV, gallerier og museer over hele verden.

Samarbeid med internasjonale publikasjoner

Pinkhasov setter pris på frihet i arbeidet sitt, når de ser på fotografiene hans, får mange en følelse av det unike med de mest enkle og vanlige ting. Mestere tiltrekker seg de individuelle trekkene til mennesker og gjenstander, de minste detaljene som umiddelbart kan gripes av lys fra mørket.

Fotograf veldig myefilmer for de mest kjente internasjonale publikasjonene. Blant dem:

• Geo internasjon alt populærvitenskapelig magasin.
• Aktuelt tidsskrift for samtidskunst.
• The New York Times, USAs største dagsavis.

Pinkhasov sa selv at en av forutsetningene for å jobbe i internasjonale publikasjoner var en reise til Tsjernobyl. Det var en ordre fra New York Times på 90-tallet, men det var ikke mulig å skyte det som skulle til. Fotografen og hans partner, en amerikansk journalist, fikk ikke gå til de stedene de ville. Så begynte han å ta bilder av alt som skjedde rundt ham. Resultatet er et fantastisk materiale som viser den virkelige virkeligheten. Etter denne vellykkede rapporten ble det mottatt mange bestillinger med reiser rundt i verden: Kenya, Brasil, Vietnam, Kina.

Pinkhasovs fotoalbum

Pinkhasovs arbeid har gjentatte ganger blitt preget av prestisjetunge priser. I 1993 ble denne talentfulle fotografen tildelt World Press Photo International Prize. Moskva, Paris, Genève, Tallinn – dette er listen over byer der utstillingene hans ble holdt.

Mesteren har gitt ut flere fotobøker, de mest kjente er:

• 1998 - Sightwalk ("Se på farten").
• 2006 - Nordmeer ("North Sea").

Den første var resultatet av en reise til Japan hvor han filmet Tokyo. Det andre albumet ble født etter reiser i Arktis.

Fotograf Pinkhasov regnes som et geni for å jobbe med lys, og selv sier han ofte at han elsker klarhet i alt. Ved å oppsummere alle uttalelsene til mesteren fra forskjellige medieintervjuer, kan vi si at Georgy Pinkhasov er en fotograf hvis biografi ikke har et snev av nasjonalitet. Ifølge ham er dette kun personopplysninger. På spørsmål om hvilken by som er hans hjemby, svarer fotografen: «Moskva - Paris».