Innholdsfortegnelse:
2024 Forfatter: Sierra Becker | [email protected]. Sist endret: 2024-02-26 06:09
Det finnes et stort antall måter å fremheve det viktigste i rammen. For å gjøre dette kan du bruke forskjellige lys- og fargemetoder eller fokusere på linjer og rammer som vil holde betrakterens øye på hovedobjektet til rammen. Men den enkleste og raskeste måten å velge på er vignettering. Hva det er? I artikkelen vår vil vi svare på dette spørsmålet i detalj.
Litt teori
Enig i at det er nesten umulig å få til perfekte bilder direkte fra kameraet. I utgangspunktet har alle alltid visse ulemper. For å eliminere dem er det laget grafiske editorer som Photoshop eller Lightroom. Enhver fotograf (både profesjonell og amatør) i karrieren hans har kommet over disse programmene. De lar deg lage bilder i kunstnerisk behandling fra "rå" rammer.
Alle streber etter å mestre de ulike teknikkene og verktøyene til disse programmene for å gjøre bildene deres mer fargerike og levende. Men alt dette er fagfolks mengde. Hva du skal gjøre for elskereBilde? Det er én vei ut - vignettering. Hva det er? Merk at dette begrepet kom til oss fra fransk, der vignett betyr "skjermsparer".
Med enkle ord betyr vignettering å gjøre bildet mørkere rundt kanten av rammen. Når vi snakker på et mer profesjonelt språk, er dette en delvis begrensning av skrånende lysstråler ved hjelp av rammer eller membraner i det optiske systemet. Det er mer typisk for teleobjektiver og optiske systemer med høy effekt.
Vignettering i et kamera er resultatet av å bruke et objektiv fra et fullformatkamera på et kamera med en APS-C-sensor. Alt dette skyldes det faktum at fullformat- og beskårne sensorer har forskjellige synsvinkler på grunn av forskjellen i størrelsene.
Hvis du for eksempel setter et 50 mm-objektiv fra fullformat på et nedskalert kamera, får du ikke samme 50 mm. Denne vil allerede være rundt 75 mm, avhengig av hvor stor avlingsfaktoren er. I dette tilfellet vises vignettering. Det kan enten være nesten umerkelig eller tydelig fremhevet. Når vi for eksempel ser en sirkel med skarpe, jevne kanter på rammen, oppstår slik vignettering oftest ved bruk av vidvinkelobjektiver som MC Zenitar 16mm.
Men det er også vignettering brukt i kunstfotografering som en måte å fremheve hovedmotivet. Etter å ha brukt denne teknikken, skapes en liten mørkfarging kunstig i kantene av rammen. Det er vanskelig å legge merke til det for en person, selv for en som er veldig godt bevandret i fotografering. Du vil aldri merke denne effektenmed mindre du vet at det er brukt på rammen.
Denne subtile skyggeleggingen fungerer på en veldig smart måte. Det ser ut til å prøve å holde blikket ditt på fotografiet, lar det ikke gå til siden. Det hjelper å vise til seeren hva du ønsket å formidle til ham. Hvis det ikke er vignettering, kan seerens øye gå til de elementene du ikke ønsket å vise frem.
Vignettering i fotografering kan ikke bare gjøre mørkere, men også lysere. Denne effekten er nødvendig i tilfeller der bildet ditt har en gledelig stemning eller lyse farger. Du vil ikke gjøre kantene på rammen mørkere, fordi hovedobjektet av interesse vil være lyst, og bakgrunnen rundt den kan bli kjedelig og dyster, i så fall brukes lysteknikken. I dette tilfellet vil objektet du trenger smelte sammen med det generelle lysområdet og vil ikke bare holde øyet, men også utfylle bildet av helten i rammen.
Vignetteringsmål
Hvis du vil fokusere oppmerksomheten til folk som vil se på bildene dine på noe, bruk vignettering. Hva det er, forklarte vi ovenfor. Til hvilke formål brukes den? I utgangspunktet for å skape en upåfallende barriere for betrakterens blikk. Det skal her bemerkes at det må brukes i svært små "doser" slik at betrakteren ikke er i stand til å se fangsten. Vignetteringseffekten må legges til forsiktig. Ellers vil seeren tro at bildet ditt ikke er teknisk perfekt, og vil miste interessen for arbeidet ditt.
Photoshop
NåLa oss se hvordan du gjør vignettering. Vi vil studere flere måter ved å bruke eksempler på ulike programmer. La oss starte med det vanligste bilderedigeringsprogrammet, som kalles Photoshop. I dette programmet kan vi legge til en vignett til en ramme på tre forskjellige måter.
Metode én
Hva er den enkleste måten å lage vignettering på? Kjør programmet, åpne et hvilket som helst bilde som du vil legge til denne effekten. Lag deretter et nytt tomt lag på toppen av bildet ditt. Deretter, bruk fyll eller Alt + Del-tastkombinasjonen, fyll dette laget med svart. Deretter legger du til en maske.
Du kan fylle dette laget med en sort til hvit gradient. Gradienter kommer i flere former, for eksempel radial, diagonal eller bare én kant av bildet. Som et resultat får du denne effekten ganske raskt.
Hvis du synes vignetteringen er for tydelig, kan du redusere opasiteten til gradientmaskelaget.
Andre metode
I dette tilfellet må du lage et "Kurver"-justeringslag. Bøy kurven på omtrent samme måte som vist på bildet slik at hele bildet blir tonet og mørkere.
Som i den første metoden, fyll dette laget med en gradient. Du får også en vignett, men i motsetning til det første bildet ser det mer naturlig ut og bryter ikke kontrasten i hele verket.
Denne metoden lar deggjør bildet mer realistisk mørkere uten å miste fargen på bildet.
Tredje metode
Den lar deg lage en vignett ved å bruke "Filter"-delen. For å bruke det, må du duplisere laget med bildet ditt ved å bruke hurtigtasten Ctrl + J. Gå deretter til "Filter" -elementet, velg "Distortion Correction" -delen. I vinduet som åpnes, gå til "Egendefinert"-fanen og finn "Vignett"-delen. Her vil du se to glidere for "Effekt" og "Midpunkt". Hvis du drar den første, kan du endre mørket eller lysere bildet. Hvis du drar denne glidebryteren til venstre, blir vignetten mørkere, mens du drar den til høyre for å gjøre den lysere. Midpoint-glidebryteren justerer størrelsen på vignetten (hvor mye den vil stikke ut fra kantene på bildet).
Lightroom
For å lage en vignett i Lightroom, må du gå til "Effekter"-fanen og finne "Vignette"-delen. Deretter ser du fem glidebrytere som er ansvarlige for vignetteringsparametrene. Den første er ansvarlig for styrken til effekten, det vil si at den fungerer på samme måte som den lignende glidebryteren i Photoshop. Den andre er ansvarlig for midtpunktsverdien. For å se denne effekten mest merkbar, kan du holde nede Alt-knappen.
Dra glidebryteren til venstre eller høyre for å se verdien av denne parameteren for 100 % effekt. Dette er nødvendig når du setter vignetteffekten til lave verdier. I dette tilfellet er eventuelle endringer ikke så merkbare. Den tredje glidebryteren kontrollerer formen på vignetten. Det vil si at han kan gjøre begge deler mer avrundet,og mer langstrakt form. Den fjerde er ansvarlig for fjæring av kantene på rammen slik at påføringen av denne effekten ikke er så merkbar.
Konklusjon
Til slutt vil jeg fortelle deg om noen hemmeligheter innen fotografering for nybegynnere. Prøv å minimere opptak i automatisk modus. Ikke la kameraet frarøve deg kreativiteten din. Den automatiske modusen prøver å ta det mest gjennomsnittlige bildet, den vet ikke hvordan den skal forutsi tankene dine. Husk dette.
I enhver virksomhet, for å oppnå noe, må du anstrenge deg mye. Begynn å lære de tre viktigste parametrene for fotografering: lukkerhastighet, blenderåpning og ISO. Minimer opptak av JPEG-bilder, ta bilder i RAW. Dette formatet lar deg korrigere hvitbalansen, samt få mer informasjon fra skyggene. Husk at det er bedre å undereksponere en ramme enn å overeksponere den. I RAW-format kan du nesten alltid lagre og redigere detaljer fra et mørkt rom, men noe godt vil ikke fungere ut av en ramme som er for overeksponert.
Vi har dekket de viktigste tingene om vignettering. Hva det er, er nå klart for enhver leser.
Anbefalt:
Papirskulptur - kunnskap innen kunst
Papirskulptur er en original trend innen kunst. Ikke mange mestere er engasjert i denne typen kreativitet i dag. Og bare noen få har oppnådd suksess på dette feltet
Maxim Krongauz - en enestående personlighet innen moderne lingvistikk
Hvis du bryr deg om utviklingen av russisk tale, trenger du ikke introdusere Maxim Krongauz - professor, doktor i filologiske vitenskaper. Biografi om Maxim Anisimovich, bøkene hans og en titt på utviklingen av språket - i denne artikkelen
Se bilde. De viktigste sjangrene og typene innen fotografering
Livet selv kaster opp historier som du vil synge i monokrom eller farger. I dag er det mange forskjellige sjangere innen fotografi. La oss snakke om de vanligste
Arthur Elgort - mannen som endret sjangerens lover innen fotografi
Han kalles representanten for den nye uaktsomhetens estetikk, og det berømte bildet av E. Taylor ble en ekte sensasjon i fotografiets verden. Bak den tilsynelatende lettheten i skuddene som er forståelige for publikum, ligger en lang forberedelse og nøye planlegging. Den amerikanske fotografen Arthur Elgort brakte forbudt frihet ved å endre sjangerens lover. En anerkjent profesjonell gjennom hele livet beviser at fotografiene hans er ekte kunst
Seler med strikkepinner - en klassiker innen strikkehåndverk
Enkle mønstre er egentlig basert på en kombinasjon av løkker foran og bak, strikkeseler er intet unntak. Mønstrene, som kalles arans, fletter og fletter, er en sammenveving av flere tråder fra ansiktsløkker