Innholdsfortegnelse:

Det gylne snitt i fotografi: historie, regel, eksempler
Det gylne snitt i fotografi: historie, regel, eksempler
Anonim

Enhver fotograf, nybegynner eller ikke, streber etter å lage et fotografi med en proporsjonal og estetisk komposisjon. For disse formålene brukes regelen om det gylne snitt i fotografier. Å jobbe med fotografering er uten tvil en kreativ prosess, men det har også visse regler og en måte å tenke på. De er ikke uforanderlige, og de blir ofte ignorert i disse dager for å lage uvanlige avantgarde-bilder. Men for å ignorere eller leke med disse lovene og ikke få en enkel "daub" som et resultat, bør du kunne bruke dem.

Historien til regelen om det gylne snitt

Tilbake i 1200 oppdaget den store italienske matematikeren Leonardo Fibonacci et fenomen som han k alte den "guddommelige proporsjonen", med andre ord det "gyldne snitt". Ved et mirakel var han den første som la merke til at naturen har sin egen spesielle design, et mønster som er utrolig behagelig for det menneskelige øyet å observere.

Se her - det gylne snitt i arkitektur.

Det gylne snitt i arkitektur
Det gylne snitt i arkitektur

Denne regelen består i riktig plassering av sideforholdet, eller rettere sagt 1:1, 618. Artister har brukt denne metoden sidenunder renessansen, og skapte sine fantastiske og levende malerier, som takket være å følge denne regelen ser veldig naturlige og organiske ut.

Eksempler på det gylne snitt:

Gyldent snitt i eksempler
Gyldent snitt i eksempler

Opplegg for detaljert studie av regelen

Det gylne snitt i fotografering ses vanligvis gjennom flere opplegg. Den første er Fibonacci-nettet, den andre er Fibonacci-spiralen. Fordelen med ordningen med en spiral er at når man ser på et fotografi, vil det menneskelige øyet bevege seg forsiktig langs bildet, uten å anstrenge seg for å undersøke detaljene. Dermed vil sammensetningen av bildet være harmonisk og naturlig, behagelig å se på. Rutenettet deler rammen i 9 deler, to linjer langs og to på tvers.

Kjernen i det er at horisonten skal plasseres i en av de resulterende tredjedelene, og ikke i midten av rammen. Dermed bør bildet være to tredjedeler av himmelen eller to tredjedeler av jorden. Det samme objektet som det er planlagt å fokusere betrakterens oppmerksomhet på, bør plasseres i kryssene mellom banene. Dermed vil den resulterende rammen også være harmonisk og behagelig for øyet. Faktisk er hovedforskjellen mellom regelen for det gylne snitt og regelen for tredjedeler i fotografering at parameterne i det første tilfellet er 1:0.618:1, og i det andre - 1:1:1.

For å si det enkelt er tredjedelsregelen en forenklet regel om det gylne snitt. Denne oppfatningen ble uttrykt i 1797. Det var da det ble klart at et fotografi eller maleri, fra komposisjonssynspunktet, i henhold til disse reglene, ser mest dyptgående ut og berører sjelen. Kunstner ellerfotografen fokuserer dermed på virkelig viktige ting, slik at selv en uopplyst person kan se hva forfatteren ønsket å vise.

Ett eksempel på bruk av det gylne snitt på landskapet i bildet nedenfor.

Et eksempel på det gylne snitt i et landskap
Et eksempel på det gylne snitt i et landskap

For å hjelpe deg bedre å forstå det gylne snitt i fotografering, er eksempler gitt nedenfor.

Årsaker til visse regler og fremgangsmåter

Disse reglene dukket opp av en grunn. Etter mye forskning begynte folk å forstå at det er lettere og mer behagelig for det menneskelige øyet å konsentrere seg om et av skjæringspunktene. Det er da objektet som kunstnere eller fotografer ønsker å ta hensyn til, tiltrekker seg mest oppmerksomhet enn om det var plassert midt i rammen.

gyldne snitt i fotografering
gyldne snitt i fotografering

For en bedre forståelse av regelen om det gylne snitt i fotografering, bør du vite: for å fokusere på forgrunnen av bildet, bør du plassere rammen slik at to tredjedeler av den dekker bakken, men hvis fokuset skal være på skyer eller et objekt på himmelen, du bør ta to tredjedeler av bildet med himmelen.

For folk som ikke kan bestemme med øyet hvor de nødvendige inndelingene av rammen skal gå, er det et rutenett på selve kameraet, hovedsakelig finnes et slikt rutenett på semi-profesjonelle og profesjonelle kameraer.

Konklusjon

Avslutningsvis må det sies at enhver regel i den kreative prosessen kan brytes. Tross alt inspirasjon og lyst til å skape noeunike kan ikke dempes. Derfor er det verdt å huske at etter å ha studert regelen om det gylne snitt i fotografering, bør du ikke tankeløst bruke den over alt og over alt. Noen ganger er det beste skuddet det som ble laget på et innfall og mot alle reglene. Men bare ved å vite hvordan du bruker dem i praksis, kan du gi etter for den kreative impulsen og lage fantastiske bilder.

Anbefalt: