Eksponering – er det den enkleste fysikken eller magien ved å lage et mesterverk?

2024 Forfatter: Sierra Becker | [email protected]. Sist endret: 2024-02-26 06:09

I fotografering er det generelt akseptert at eksponering er prosessen med å bestråle lys med et fotosensitivt element i et kamera. Både en matrise (for moderne enheter) og en film (for filmer) kan fungere som dette.

Riktig eksponeringsinnstilling påvirker hvor mye lys som treffer elementet - og avhengig av dette vil et eller annet resultat oppnås. Det er viktig å ikke overeksponere, fordi for mye lys vil gi et overeksponert bilde, og for lite vil ikke tillate at objektet kan tegnes – resultatet kan bli en helt mørk ramme.

Mengden lys som treffer sensorelementet påvirkes av størrelsen på blenderåpningen, lysfølsomheten til selve elementet og eksponeringen. Alt dette vil uunngåelig påvirke det endelige resultatet av skytingen.

Hva er eksponering og overlegg

Eksponering med overlegg gir en interessant effekt: et bilde av objekter fotografert til forskjellige tider vises på samme ramme. Denne teknikken var kjent for filmfotografer av gammel skole, men med dagens digitale kameraer,det er ekstremt vanskelig å implementere, og eksponering og justering for billige "såpeskåler" er en umulig oppgave i det hele tatt.

Du kan gjøre denne teknikken i dag på forskjellige måter:

• bruker filmkameraer;
• bruker digital teknologi;
• ved hjelp av programvaremetoder på datamaskinen.

Digitale kameraer

Bare noen få moderne "figurer" har som funksjon å legge over to eller flere rammer. Slike enheter lar deg skyte i "grønn" modus, det vil si i helautomatisk modus. Og i dette tilfellet har du kanskje ikke engang noen anelse om hva eksponering er. Det er også mulig å gjøre dette med den nyeste generasjonen "fancy" smarttelefoner.

Men selv ved hjelp av ganske dyre digitale "reflekskameraer", og enda mer med "såpeskåler", kan en slik teknikk som dobbelteksponering for å overlegge to eller flere bilder i en ikke gjøres.

filmkameraer

Å sette kombinasjonen og eksponeringen på film krever visse kunnskaper, ferdigheter og evner fra fotografen. Prosedyren for dette vil være som følger:

• det første bildet er tatt med alle nødvendige parametere - lukkerhastighet, blenderåpning, etc;
• så rulles filmen nøyaktig én ramme tilbake (dette er ikke mulig i alle kameraer);
• det andre bildet er tatt med et slikt mål at alle elementene i den andre rammen passer nøyaktig på elementene i den første. Dette krever et nøyaktig blikk og mye erfaring frafotograf;
• viktig poeng: for å unngå overeksponering av filmen, må du "undereksponere" det andre bildet litt, og stille inn lukkerhastigheten litt mindre enn under normale forhold.

Filmen fremkalles og trykkes deretter på tradisjonell måte.

Som et eksperiment kan du også ganske enkelt "knipse" hele filmen først, og deretter spole den tilbake i spolen og skyte igjen. Noen ganger resulterer dette i virkelig interessante bilder.

En lignende effekt kan også oppnås hvis to filmer plasseres i maskinen samtidig under fotoutskrift - den ene rammen legges over den andre.

Programmatisk metode

Til slutt kan alt det ovennevnte gjøres på en datamaskin i mange grafiske redaktører. For eksempel i det velkjente Photoshop. Og for dette trenger du ikke engang å vite at eksponering er noe relatert til lys og fotoceller.

Prosedyren vil være som følger:

• åpner den første filen;
• deretter dra og slipp i samme vindu åpner den andre filen som du vil bruke overlegget for;
• om nødvendig kan du endre størrelsen på den andre rammen, rotere med spesielle markører langs kantene på det andre bildelaget;
• da bør du leke med blandings- og gjennomsiktighets alternativene til laget i lagbehandlingen til høyre.

Ingen hevder at moderne programvare-"verktøy" lar deg oppnå kreative bilder av høy kvalitet, menprofesjonaliteten til fotografen er for tidlig å avskrive. Noen ganger skaper velvalgte bilder og omfattende opptakserfaring virkelige mesterverk.